多切斯特工业设计实验室是多切斯特工业在2021年启动的一项为其三年的项目,由艺术家Theaster Gates和Prada集团共同创办,并与Theaster Gates工作室和重建基金会通力合作。

该项目旨在扶持创意产业中有色人种设计师的作品,通过设立设计奖项和开展公共项目,为崭露头角的新晋年轻有色人种设计师进一步赋能,同时提供一个展示、表演和促进公共交流对话的平台。

“Prada一直以来都是追求突破性设计和创意、倡导创新和培养卓越人才的代名词。这一项目为这些天赋异禀的创意天才、各自领域的大师提供了充分发挥其潜力的工具,也为他们的作品提供了应有的平台。”

Lorenzo Bertelli,Prada集团营销总监及企业社会责任负责人

第一章

2022年4月5日,Theaster Gates和Prada集团共同宣布了多切斯特工业设计实验室的创始成员名单。14名国际人才由设计行业领袖组成的委员会选出,委员会成员包括Prada集团联合首席执行官兼Prada联席创意总监Miuccia Prada、作家兼导演Ava DuVernay、已故设计师Virgil Abloh、建筑师Sir David Adjaye和其他名流。

获奖者经过广泛的审查过程选出,他们在各自的实践中表现出了非凡的创造潜力。

获奖者

TOLU COKER
时装设计(英国伦敦)
TOLU COKER

Tolu Coker是一名伦敦的尼日利亚裔英国时装和纺织品设计师,也是多学科艺术家和伦敦大学讲师。Coker的同名品牌TOLU Coker游走于当代艺术和时尚的边界,探索身份、文化、社会和环境气候之间的关联。她的系列专注于倡导可持续实践和文化交流,作品结合了创新的纺织和印刷解决方案、工匠技艺和美化身材的廓形。TOLU COKER的客户遍及全球并拥有众多支持者,包括Rihanna、Rita Ora、Emeli Sande和Lianne La Havas等明星。

KYLE ABRAHAM
舞蹈(纽约州纽约市)
KYLE ABRAHAM

Kyle Abraham是一位舞蹈家、编舞家、教师,也是A.I.M. by Kyle Abraham的创始人和艺术总监,这是一家位于纽约的舞蹈公司,以黑人文化和历史为灵感,创作以工作舞蹈为基础的作品,强调音乐、文本、视频和视觉艺术。Kyle Abraham最近登上了《Kinfolk》和Oprah的《O》杂志,他曾获得2018 Princess Grace Statue奖,并且是林肯中心常驻教育艺术家,2013年获得MacArthur奖,2016年获得Doris Duke奖。他在宾夕法尼亚州匹兹堡开始舞蹈训练,之后在博切斯学院获得文学学士学位,并在纽约大学Tisch艺术学院获得艺术硕士学位。目前是Abraham担任加州大学洛杉矶分校客座教授的第五年。

MARIAM ISSOUFOU KAMARA
建筑(尼日尔尼亚美)
MARIAM ISSOUFOU KAMARA

Mariam Issoufou Kamara是尼日尔的一名建筑师,她的工作受到这样一种信念的指导,即建筑师在创造空间方面扮演着重要的角色,能够提升生活品质、赋予尊严并提供更好的生活质量。通过实践,Mariam不断探索实行这种理念的创新方式,同时保持建筑、人和环境之间的亲密对话。Mariam获得了华盛顿大学建筑学硕士学位。2013年,她成为了united4design的创始成员,这是一个全球性的建筑师团体,从事美国、阿富汗和尼日尔的建筑项目。继而,她在2014年创办了atelier masōmī,通过这家建筑和研究机构,她完成了各种各样的公共、文化、住宅、商业和城市设计项目。

GERMANE BARNES
建筑(佛罗里达州迈阿密)
GERMANE BARNES

Germane Barnes是一位来自芝加哥的建筑师和设计师,他的获奖研究和设计实践探索了建筑与身份之间的关联,通过历史研究和设计构想探究建筑的社会和政治意义。他致力于探究建筑的社会和政治意义,审视建筑环境如何影响黑人的家庭生活。Barnes是迈阿密大学建筑学院社区住房与身份实验室(CHIL)的助理教授和主任,该实验室致力于建筑的社会和政治意义的物理和理论研究。Barnes在伊利诺伊大学厄巴纳-尚佩恩分校获得建筑学学士学位,并在伍德伯里大学获得建筑学硕士学位,在那里他完成了Thesis获奖项目Symbiotic Territories:   Architectural Investigations of Race, Identity, and Community。

KENDALL REYNOLDS
鞋履(伊利诺伊州芝加哥)
KENDALL REYNOLDS

Kendall Miles的创始人兼设计总监Kendall Reynolds是土生土长的芝加哥人,她自学了鞋履设计,然后在世界著名的配饰设计大学——意大利米兰的Ars Sutoria接受了正式的设计培训。Kendall在2015年创办了Kendall Miles。作为一名在男性主导的行业中为女性设计鞋履的奢侈品设计师,建立一个全部由黑人女性组成的团队是她的首要任务。

NORMAN TEAGUE
产品设计(伊利诺伊州芝加哥)
NORMAN TEAGUE

Norman Teague是芝加哥的一名设计师和教育家,专注于解决城市主义和社区文化项目和解决系统复杂性的教学。专注于功能对象,为具体用户提供个性化诠释,并带有独特的美学细节。Teague过去的项目包括消费品、公共雕塑、表演和特别设计的零售空间。Teague曾担任芝加哥大学艺术孵化器设计学徒计划的首席艺术家和联合创始人。他在Documenta 13,12 Ballads for Huguenot House上管理团队和领导工作坊,由首席艺术家Theaster Gates创作,并与Fo Wilson blkHaUS工作室共同创办。如今,Teague在伊利诺伊州芝加哥经营着Norman Teague设计工作室。Teague是伊利诺伊大学芝加哥设计学院工业设计专业的助理教授,他毕业于芝加哥艺术学院,获得专注于物品设计的美术硕士学位。

YEMI AMU
农业(纽约州纽约市)
YEMI AMU

Yemi Amu是Oko Farms的创始人,这是纽约市最大的也是唯一向公众开放的生态水培农场,她在一个封闭的水生生态系统中进行各种淡水鱼、蔬菜、香草和花卉的养殖。

Yemi将目光转向食品生产,作为对客户所在社区新鲜食品供应短缺的直接回应。从那以后,她在学校和社区组织中协助创建和维护了20多个食品生产空间,包括在“反饥饿运动”(TCAH)中创建了一个400平方英尺的太阳能生态共生温室农场,在布鲁克林儿童博物馆中建立了一个示范花园。

 

Yemi对城市农业充满热情,因为她在尼日利亚的拉各斯长大,拉各斯是一个人口稠密的城市,有着悠久的农业传统和丰富的新鲜水果和蔬菜。她拥有哥伦比亚大学师范学院的健康与营养教育硕士学位。她被授予亨特学院纽约食品政策中心纽约市食品政策新星(2016年)。

KENTURAH DAVIS
视觉艺术(加州洛杉矶)
KENTURAH DAVIS

Kenturah Davis是一位艺术家,在洛杉矶和加纳首都阿克拉两地工作。她的作品设计肖像和设计的各个方面。以文本为出发点,她探索了语言在塑造我们对自己和我们周围世界的认知中起到的根本作用。这一理念的体现形式包括绘画、纺织品、雕塑和表演。Davis受洛杉矶地铁公司委托,在新的克伦肖/洛杉矶铁路线的固定设施上创作了大规模的现场作品。她的作品曾在非洲、亚洲、澳大利亚和欧洲多个机构的展览中展出。Davis在西方学院获得了文学学士学位,并在耶鲁大学艺术学院获得了艺术硕士学位。她是康涅狄格州纽黑文NXTHVN的首届艺术家研究员。

SALOME ASEGA
艺术、科技与设计(纽约州纽约市)
SALOME ASEGA

Salome Asega是一位艺术家和研究者, is an artist and researcher whose practice celebrates dissensus and multivocality. 她目前是福特基金会创意和自由表达项目领域的技术研究员。Salome也是bel-air 广播的脱口秀节目Hyperorpia: 20/30 Vision的联合主持人以及布什维克数字艺术合作实验室POWRPLNT的总监。Salome曾参与Eyebeam、New Museum、The Laundromat Project和Recess Art的驻院实习和奖学金项目。她曾在第11届上海双年展、Performa、EYEO和布鲁克林博物馆展出作品并发表演讲。Salome在帕森斯设计与技术新学院获得了艺术硕士学位,她也在那里任教。

MAYA BIRD-MURPHY
建筑(伊利诺伊州芝加哥)
MAYA BIRD-MURPHY

Maya Bird-Murphy是一位设计师、教育家,也是Chicago Mobile Makers的创始人和执行总监,这是一家屡获殊荣的非营利组织,致力于为弱势社区提供以设计为重点的技能培训班。 Maya认为设计领域必须扩展,通过教学和社区参与,吸引更多的人和不同观点。她也是芝加哥艺术学院和波士顿建筑学院的教师。Maya最近登上了《Dwell》杂志,曾被《Newcity》杂志列入塑造芝加哥的50位名人,并曾获得AIA Alan Madison大奖。

BRANDON BREAUX
美术与设计(伊利诺伊州芝加哥)
BRANDON BREAUX

Brandon Breaux是一位在芝加哥工作的艺术家和设计师。他的创作经验包括绘画、雕塑、网络、视频、印刷和互动项目。Brandon作为饶舌歌手Chance全部3张专辑的封面设计师而广为人知,他深知如何启发受众并推动文化,从而满足不断发展的市场需求。他的主要目标是创造出具有真实感性和美学价值的艺术解决方案。

CATHERINE SARR
高级珠宝设计(伊利诺伊州芝加哥)
CATHERINE SARR

珠宝设计师Catherine Sarr生于巴黎,现居芝加哥,通过融合了艺术、设计和故事的精美珠宝来呈现象征、故事和形式,让不同文化和不同年代的人们团结在一起。在伦敦的奢侈钻石行业的最高层工作了十年之后,Catherine于2014年创立了Almasika,目标是创造不仅美丽,而且有意义的珠宝。长期以来,她一直相信艺术具有激发对话和讲述故事的力量并深受启发。有着在三大洲生活的经历,她总是被形状和符号的普遍意义所吸引。Almasika珠宝曾被Michelle Obama、Reese Witherspoon、Alicia Keys和Lizzo等名人佩戴。每一件Almasika珠宝均采用可靠来源或回收18K黄金和自然可持续来源钻石精心打造。

SUMMER COLEMAN
平面设计(伊利诺伊州芝加哥)
SUMMER COLEMAN

Summer Coleman来自伊利诺伊州礼佛戴尔,是一位屡获殊荣的平面设计师,致力于通过简洁一致的平面设计打造品牌形象。Summer职业生涯的开端是作为艺术家和设计师为芝加哥市的政府、组织和艺术家们工作。Summer曾为芝加哥交通管理局(CTA)、芝加哥大学、Tracers Book Club、South Shore Chamber of Commerce和The Silver Room等机构做过设计。Summer还曾和Tracers Book Club合作,在芝加哥当代美术馆和Kerry James Marshall的“Mastry”展览一起展出过自己的作品。Summer在芝加哥伊利诺伊大学获得了美术学士学位。

DAMARR BROWN
烹饪艺术(伊利诺伊州芝加哥)
DAMARR BROWN

主厨Damarr Brown是芝加哥Virtue餐厅的厨师长。他在Virtue餐厅的烹饪特色来自于他从小就熟悉的味道,并将这些味道与他在过去工作中学到的知识和经验相结合。Brown布朗在Alinea集团的健康概念餐厅Roister工作了两年,之后在米其林星级大厨Andrew Brochu的指导下,作为副主厨进一步精进自己的厨艺。主厨Brown与主厨Erick Williams再次合作,在芝加哥的海德公园街区开设了Virtue 餐厅,其理念是让食物将来自不同背景的人们联系在一起。

“长久以来,在创意产业中工作的有色人种设计师面临着显而易见的沟壑和障碍,多切斯特工业设计实验室不仅挑战了黑人人才难以被认同的观念,而且提供了一个不容回避的答案。我为这群人感到骄傲,能够庆祝、支持和宣传这些设计师的作品是一种巨大的荣耀,他们的工作丰富了我们对设计的共同理解和互动。我非常感谢Prada对这个项目的信任和投资,也非常感谢所有的提名者和评选委员会帮助我们选出这个令人钦佩的群体。”

Theaster Gates,艺术家兼Prada集团多元化和包容性咨询委员会主席

Theaster Gates关于 多切斯特工业设计实验室体验的致辞

三月初,获奖者聚集在芝加哥南区,互相了解并分享他们的作品,讨论当前设计行业面临的挑战并探索彼此合作的机会。该项目将在三年内召开三次聚会,这次聚会标志着第一届盛会的圆满进行。

THE FIRST RETREAT IN CHICAGO

创始成员名单宣布活动

创始成员名单在一场公开对话上得到宣布,这场对话在重建基金会位于芝加哥南区的Stony Island Arts Bank举办,由Prada集团董事会新成员、Prada可持续发展委员会成员Pamela Culpepper,Theaster Gates,作家、策展人兼活动家Kimberly Drew以及Sarah Lewis教授共同参与。